Od autora: Czy w wytworach twórczości wizualnej można poprawnie odczytać i zinterpretować cechy osobowości, jej wewnętrzne konflikty? W zawodzie psychologa empatia odgrywa wiodącą rolę, pozwalając na stworzenie przestrzeni terapeutycznej i zarządzanie złożonymi i sprzecznymi procesami w niej zachodzącymi. Terapia sztuką znacznie ułatwia proces zrozumienia zarówno terapeuty, jak i klienta oraz upraszcza wizję jego sytuacji odzwierciedloną w stworzonej przez niego pracy. Efektem autoekspresji w arteterapii jest każdy produkt twórczości wizualnej: rysunek, rzeźba, kolaż – to, co wewnętrzne, ukryte, staje się zewnętrzne, dostępne do obserwacji i zrozumienia. Zdystansowanie się od wyrażanego na zewnątrz problemu pozwala klientowi szybko go dostrzec i ewentualnie zaakceptować. Poczucie empatii jest podstawą zdrowych relacji między ludźmi, czy to w relacjach rodzinnych, wśród przyjaciół, czy na terapii. Osoby, które w dzieciństwie nie zaznały empatii, których potrzeby zostały źle zinterpretowane lub zignorowane, same nie są w stanie zrozumieć uczuć innych osób i odpowiednio reagować emocjonalnie w związkach. Deficyt ten możemy nazwać głuchotą emocjonalną. Z reguły osoby nieempatyczne stale czują się w atmosferze nieporozumień, wokół nich powstają różne nieporozumienia o charakterze osobistym, jeśli klient w ramach arteterapii rysuje obraz, ale nie jest w stanie zwerbalizować uczuć swojej postaci to z reguły ma trudności ze zrozumieniem własnych emocji. W takim przypadku możesz doradzić mu, aby jak najdokładniej odtworzył pozę narysowanej figury. Sama pozycja ciała będzie sugerować odpowiednie emocje. Terapeuta może zrobić to samo, jeśli potrzebuje lepiej zrozumieć klienta – przyjąć pozę postaci przedstawionej przez klienta. Miałem kiedyś okazję wykonać ćwiczenie z grupą kolegów. Otrzymaliśmy glinianą figurkę, którą wykonał pacjent z diagnozą psychiatryczną. Zadaniem uczestników było obejrzenie i dotknięcie rzeźby oraz odtworzenie jej z maksymalną dokładnością. Następnie wszyscy dzielili się swoimi założeniami na temat pacjenta: płeć, wiek, charakter, rodzaj zaburzenia. Co ciekawe, odpowiedzi w dużej mierze pokrywały się i dość trafnie opisywały zarówno osobowość pacjenta, jak i jego diagnozę. Szczególnie interesujące było dla mnie przekonanie się z doświadczenia, że ​​materia jest w stanie zachować rzeczy niematerialne i że informacje te są dostępne do odczytania, choć w pewnych granicach. Ciekawie było zobaczyć, jak członkowie grupy, w tym ja, włożyli swoje osobiste akcenty w kopię dzieła. Prace nadal różniły się od siebie i od oryginału oraz odzwierciedlały nawarstwienie osobowości uczestników. Każda praca psychoterapeutyczna w bliskim kontakcie z drugą osobą, czy to bezpośrednio, czy poprzez przedmiot noszący piętno osobowości drugiej osoby, wymaga jednak. , ostrożność. Trzeba pamiętać o higienie psychicznej, „otrząsnąć się” z tego, co jest Ci obce i wyraźnie utrzymywać swoje granice. W ramach ćwiczenia proponuję przyjąć Twoje założenia dotyczące osobowości i problemu twórcy tej rzeźby.