NATURE, ART-THÉRAPIE ET ​​DÉVELOPPEMENT DE LA PERSONNALITÉ : COMBINAISON DANS L'ÉDUCATION Voznesenska O.L., candidate en psychol. n., p. N. avec. Institut de psychologie sociale et politique de l'Académie des sciences d'Ukraine, professeur de la faculté. de psychodiagnostic et de psychologie clinique de l'Université nationale Taras Shevchenko, président de l'ONG "Art Therapy Association". Peut-être que le lecteur ne comprend pas de quoi parle l'article. S'agit-il de botanique ou de géographie ? Ou peut-être à propos de médecine ou d’art ? Mais non. Nous envisageons de parler de psychologie et de pédagogie, des formes d'éducation les plus récentes qui n'ont pas encore acquis une diffusion décente et qui font les premiers pas sur la voie de leur mise en œuvre dans l'éducation, malgré le nom qui rappelle les institutions médicales. a été utilisé ces dernières années dans les établissements d'enseignement d'Ukraine. Comme on le sait, il s’agit de la forme de psychothérapie la plus naturelle, c’est pourquoi elle gagne récemment de plus en plus de partisans. Les objectifs de l'utilisation des méthodes d'art-thérapie ne sont pas toujours la thérapie ou le diagnostic, mais aussi le développement, la guérison en tant qu'atteinte de la plénitude, le soutien et la formation d'une humeur émotionnellement positive, l'expression de soi, l'identification de soi et bien plus encore, ce que nous avons déjà écrit. environ plusieurs fois. Dans ce cas, nous voulons toucher à des formes et des méthodes complètement nouvelles d'art-thérapie, qui elles-mêmes ne sont pas encore devenues ordinaires et habituelles. Les technologies en question sont liées à l’utilisation de formes d’art inhabituelles intégrant le paysage et la nature. La combinaison des possibilités de la nature et de l'art-thérapie constitue le dernier développement dans le domaine de l'art-thérapie. Cette approche est née avec l'émergence du land art, lorsque l'urbanisation totale a conduit à l'actualisation du besoin des citoyens modernes de communiquer avec la nature en tant que ressource, soutien et forme d'aide pour l'individu. Comme on le sait, l'art-thérapie utilise différents types. de l'art pour guérir l'individu. C'est de l'art que l'art-thérapeute puise ses idées. Par conséquent, tout d'abord, tournons-nous vers l'art du paysage en tant que forme d'art ou, comme on l'appelle parfois, l'art du paysage. L'émergence du landart est liée au désir de faire sortir l'art des murs des galeries à l'air frais, qui s'incarne dans divers objets et actions qui acquièrent des noms différents. L'art du paysage est une activité artistique dont l'objet et le matériau artistique principal est un véritable paysage, fragment du milieu naturel. Les activités dans le cadre de l'art du paysage sont l'intégration dans le paysage, la transformation de son fragment en œuvre d'art, ou l'utilisation de processus naturels (érosion, facteurs atmosphériques) pour créer un objet artistique. Communiquer avec la nature, la maîtrise de l'environnement permet. vous de le ressentir comme le vôtre, de le transformer en un espace où l'homme et la nature coexistent. Ainsi, le landart est une tentative de coexistence créative et harmonieuse de l'homme avec le monde qui l'entoure. L'artiste n'utilise pas la nature, il coopère avec elle. Autrement dit, le land art implique la création de diverses compositions ou structures dans l'environnement naturel en utilisant des matériaux et des objets naturels trouvés dans cet environnement. Il existe différents espaces d'interaction entre la nature et l'artiste humain. La « nature » morte est la « nature » des décharges urbaines et des zones industrielles. Ce sont souvent ces objets du monde industriel qui deviennent des éléments de la composition paysagère [3]. Le parc est un coin de nature vivante sur le territoire de la ville, il ne fait pas peur par la violence et la sauvagerie, il a l'air soigné et est de nature « culturelle ». L'art dans le parc n'est pas une sortie vers la nature : c'est un retour à l'histoire, à un espace ordonné, aux limites de la civilisation. Mais souvent, les citadins ont besoin du caractère artificiel des parcs pour se sentir en sécurité et à l’aise. La nature sauvage commence en dehors de la ville. Tout comme les enfants sur la rivière commencent à construire des châteaux de sable, et que dans le jardin d'enfants de grand-mère ils enterrent des « secrets » sous verre, les artistes, quittant la ville, incarnent un certain nombre d'idées : ils aménagent des labyrinthes de pierre, tissent des toiles de cordes, placent des fenêtres, des décors, des arches qui limitent le paysage. De nombreux paysagistes travaillent avec la catégorie mentale, construisant non pas l'événement lui-même, mais sa perception. Leurs œuvres suscitent l'incompréhension et l'obligent à formuler une réponse basée sur sa propre expérience, c'est-à-dire la force