Dall'autore: L'articolo è una continuazione del tema della creatività. Negli articoli precedenti abbiamo parlato dei vantaggi della creatività e di come trovare il “tuo” tipo di creatività. In questo articolo parleremo della valutazione dei risultati della creatività. Ciao amici! Negli articoli precedenti (uniti dal tema della creatività), abbiamo parlato dei vantaggi della creatività e di come trovare il “tuo” tipo di creatività. In questo articolo parleremo di un argomento sottile e spesso doloroso per una persona creativa: la valutazione dei risultati della creatività. Ho sempre detto e posso ripetere che la creatività è in gran parte soggettiva. I criteri di valutazione oggettivi sono davvero pochi. Ma quando abbiamo parlato di trovare il “nostro” tipo di creatività, abbiamo menzionato il criterio “funziona o no”. E a prima vista, queste parole astratte sembrano comprensibili e naturali, ma se ci pensi, si scopre che non tutto è così semplice. È sempre possibile determinare con precisione se funziona o no? Se lavori a maglia una sciarpa, in linea di principio sì: la sciarpa funziona oppure no. Se funziona, la prossima domanda è se è buono o no, qui includiamo la componente ideologica e quella tecnica. Cioè, possiamo dire che ideologicamente, in base al disegno (se la persona lo ha inventato lui stesso) è interessante. , fresco, ecc., ma la qualità tecnica mi ha un po' deluso: da qualche parte è mancato un loop, forse è risultato in qualche modo sciatto, ecc. Qui possiamo dire abbastanza chiaramente se è di alta qualità o meno. Sebbene l'interesse di un disegno sia anche in parte un argomento soggettivo. Qualcuno dirà: no, è ridicolo, non indosserò una sciarpa del genere, ma qualcuno apprezzerà questo ornamento “ridicolo”, il colore scelto, lo stile del lavoro a maglia e dirà: questo è insolito e indosserò questa sciarpa con piacere. Chi ha ragione? Una questione di gusti. Un'altra questione è la banalità, la banalità. Ad esempio, evidentemente non c’è nulla di originale nell’idea; è già tutto accaduto. Se è così e se valutiamo la sciarpa come un'opera d'arte, allora la valutazione “banale, noioso”, in generale, è abbastanza obiettiva. Ma anche qui c'è un problema... Ne parleremo più avanti. Beh, con la sciarpa tutto è più o meno chiaro, anche se, non essendo un maestro in questo campo, potrei perdere alcune sfumature. Eppure se ne apprezza l'ornamentazione e il lato tecnico. E qui aiuterà uno specialista, che indicherà le "aree problematiche". E se prendessimo, ad esempio, la creatività letteraria o musicale? Valutare il risultato è spesso un po’ più complicato. E qui c'è anche una differenza nei tipi di creatività stessi. Creatività pratica o “griffata” (vestiti, accessori, stoviglie, ecc.) e creatività poco pratica, puramente artistica: poesia, musica. Anche se basta guardare le sfilate di moda, dove le cose non sono sempre così pratiche. Ed ecco la domanda: cosa è più importante, come giudicare? Passiamo alla poesia (un campo a me vicino)… Ora ci sono molte forme poetiche che possono piacerti o meno, e diverse forme hanno i loro fan. Possiamo dire che questa o quella forma non meritano il diritto di esistere? Lo stesso con la musica. C'è musica classica, musica pop, rock, folk, tutti i tipi di combinazioni e avanguardia assoluta. E come giudicare? È una questione di gusti. Il mondo cambia continuamente, non possiamo rimanere nello stesso quadro. Ogni stile, ogni forma può avere seguaci. E anche i tuoi insegnanti. E, naturalmente, i critici che analizzeranno l'approccio dell'autore, la sua idea chiave, la sua prospettiva... Lodando l'innovazione e rimproverando l'assurdità e l'eventuale mancanza di accuratezza... ci sono molte opzioni. Come valutare? Come con la nostra sciarpa, che ha “aperto” l'articolo, così con altri tipi di creatività possiamo designare la banalità come criterio di valutazione. Banale, banale? L'autore copia involontariamente i classici senza avere la propria visione? Oppure è interessante e qualcosa di nuovo? Sì, sembra un criterio comprensibile, ma ricordi il problema di cui ho parlato sopra :) A volte, stranamente, in opere o cose insolite (a proposito, come nelle persone) alcuni vedono solo banalità. Non importa quanto interessante possa essere l'opera, una persona, per le caratteristiche del suo carattere (antipatia per l'autore), è in grado di svalutarla con le parole: “beh, il tema dell'amore non ènuovo” o “stanco di queste banali candele e sogni...”, parlando di parole e immagini sbiadite nella poesia. Ma, scusatemi, questo “critico” potrebbe non notare quanto siano interessanti queste immagini e come “suonano”. ” in un modo nuovo il lavoro dell'autore. Sì, sì, ho incontrato qualcuno così. Anche le parole “è banale” potrebbero non essere sempre una “diagnosi corretta”. Attenzione a questi “critici ciechi”. Impara a distinguere tra "visione esterna" e "commento professionale" da manifestazioni come un atteggiamento personale, antipatia per un certo genere artistico e il tuo stile. Tali valutazioni non possono essere considerate in alcun modo oggettive, mi sembra che tu sia già nel panico. Quanto è complesso, ambiguo e confuso! L'uno è confutato dall'altro, non esiste il terzo e in generale... cosa fare con tutto questo? Sì, amici, l'argomento non è facile, soprattutto quando le vostre opinioni sono piuttosto ampie. Ma dobbiamo comunque fare affidamento su qualcosa! Ti do un sostegno. Come valutare Ancora una volta: banalità, copia franca e involontaria di ciò che è già accaduto. Ma da non confondere con la specificità del genere: dove ci sono alcune somiglianze tra tutti gli autori che lavorano nello stesso genere. Ad esempio, la musica classica, la fantascienza in letteratura. Si tratta di generi ampi, eppure possono avere punti e modelli comuni. Questo non è né cattivo né buono. Ovunque il tuo punto di vista, i tuoi accenti sono importanti. Sì, a volte non è facile determinare se un autore è bravo in un determinato genere. È qui che un cosiddetto “esperto” può aiutare. Il punto successivo... Competenza in un genere specifico e competenza in generale. Qui mi concentro specificamente sulla competenza in un certo genere di qualsiasi arte. Se questo è davvero un esperto, probabilmente ti dirà cosa e come. Anche se sono anche diversi... Pertanto, non dimenticare il “filtro dell'autore”, eventuali critiche e opinioni riguardanti il ​​​​tuo lavoro devono essere filtrate se non stiamo parlando di un genere specifico di qualche tipo di arte, ma in generale! sulla creatività letteraria e musicale, allora qui consiglierei di ascoltare non solo un professionista, ma anche una persona di cui ti fidi. E forse non solo uno... Le opinioni e le loro sfumature sono tante, ma voglio capire anche me stessa. E qui può aiutarti la “tua” persona, che inizialmente ti è vicina, simpatica, di cui rispetti e di cui ti fidi. Ma ancora una volta... senza filtro, “non andare a trovare” anche chi ti fidi. Anche tu sei un “esperto” del tuo mondo creativo interiore. Anche la tua valutazione di te stesso, la tua opinione sul tuo lavoro è incredibilmente importante. Persone che non sono "esperte" e nemmeno "colleghi scrittori", la loro risposta emotiva! È molto importante ciò che le persone pensano e sentono quando entrano in contatto con il tuo lavoro. Naturalmente, anche qui c'è un problema. In primo luogo, devi cercare “il tuo pubblico”; non accontenterai tutti, non importa quanto lo desideri. Anche la maggioranza o la minoranza spesso non costituiscono un criterio. Se ci sono pochi fan, ciò non significa che il tuo lavoro non sia interessante e non possa evocare una risposta. Forse non è ancora arrivato il momento? Il tuo tempo. Ascoltare cioè le opinioni delle persone dall’esterno, e prestare attenzione piuttosto alla loro componente emotiva piuttosto che al loro contenuto verbale. Ma le parole e le frasi chiave che senti possono essere utili per valutare la tua creatività. Soprattutto se si ripetono le parole di persone diverse (non imparentate). Ci sono chiaramente alcune informazioni preziose in questo. Sei da solo. Autovalutazione. Per cominciare, però, dovresti prestare attenzione alla tua autostima nel suo insieme. Quanto è adeguato? Tendi a sottovalutare le tue capacità o, al contrario, a sopravvalutarle? Questo è importante, perché a causa di tali estremi è difficile valutarsi adeguatamente nella creatività. Dopotutto, a molte persone spesso non piace quello che ricevono... e non è proprio una questione di qualità. Tutti dicono "wow" e lo stesso "creatore" è triste... C'è la possibilità che non realizzi qualcosa di "interno" e quindi non possa essere soddisfatto del risultato. Anche se chi ti circonda non nota queste sottigliezze. Ma questo è un argomento troppo profondo, non lo approfondiremo ora. Cioè, guardati dall'esterno, in base ai criteri di un particolare tipo di arte, quanto è interessante la tua idea, cosa c'è di nuovo, qual è il tuo stile... Presta attenzione alle componenti della tua creatività.