De l'auteur : L'article s'inscrit dans la continuité du thème de la créativité. Dans des articles précédents, nous avons parlé des bienfaits de la créativité et de la manière de trouver « votre » type de créativité. Dans cet article, nous parlerons de l'évaluation des résultats de la créativité. Bonjour les amis! Dans les articles précédents (unis par le thème de la créativité), nous avons parlé des avantages de la créativité et de la manière de trouver « votre » type de créativité. Dans cet article, nous parlerons d'un sujet subtil et souvent douloureux pour une personne créative : l'évaluation des résultats de la créativité. J'ai toujours dit et je peux répéter que la créativité est largement subjective. Il existe vraiment peu de critères d’évaluation objectifs. Mais lorsque nous parlions de trouver « notre » type de créativité, nous évoquions un critère tel que « ça marche ou pas ». Et à première vue, ces mots abstraits semblent compréhensibles et naturels, mais si vous y réfléchissez, il s'avère que tout n'est pas si simple. Est-il toujours possible de déterminer avec précision si cela fonctionne ou non ? Si vous tricotez une écharpe, alors en principe oui : soit l'écharpe fonctionne, soit elle ne fonctionne pas. Si cela fonctionne, la question suivante est de savoir si c'est bon ou pas, nous incluons ici la composante idéologique et la composante technique, c'est-à-dire que nous pouvons dire qu'idéologiquement, sur la base du dessin (si la personne l'a fait elle-même), c'est intéressant. , frais, etc., mais la qualité technique m'a quelque peu déçu : une boucle a été manquée quelque part, peut-être qu'elle s'est avérée bâclée, etc. Ici, nous pouvons dire très clairement s'il est de haute qualité ou non. Bien que l’intérêt d’un dessin soit aussi en partie un sujet subjectif. Quelqu'un dira - non, c'est ridicule, je ne porterai pas une telle écharpe, mais quelqu'un appréciera cet ornement "ridicule", la couleur choisie, le style de tricot et dira - c'est inhabituel et je porterai cette écharpe avec plaisir. Qui a raison? Une question de goût. Une autre question est celle de la banalité, du ridicule. Par exemple, il n’y a clairement rien d’original dans l’idée ; tout est déjà arrivé. Si tel est le cas et si l’on évalue le foulard comme une œuvre d’art, alors l’évaluation « banale, ennuyeuse », en général, est assez objective. Mais il y a aussi un piège... Nous y reviendrons plus tard. Eh bien, avec le foulard, tout est plus ou moins clair, même si, n'étant pas un maître dans ce domaine, certaines nuances peuvent me manquer. Et pourtant, on peut apprécier l’ornementation et le côté technique. Et ici, un spécialiste nous aidera, qui indiquera les « domaines problématiques ». Et si nous prenions, par exemple, la créativité littéraire ou musicale ? L’évaluation du résultat est souvent un peu plus complexe. Et ici, il y a aussi une différence dans les types de créativité eux-mêmes. Créativité pratique ou « design » (vêtements, accessoires, vaisselle, etc.) et créativité peu pratique, purement artistique : poésie, musique. Mais il suffit de regarder les défilés de mode, où les choses ne sont pas toujours aussi pratiques. Et voici la question : qu’est-ce qui est le plus important, comment juger ? Passons à la poésie (un domaine proche de moi)… Maintenant, il existe de nombreuses formes poétiques qu’on peut aimer ou ne pas aimer, et différentes formes ont leurs propres fans. Peut-on dire que telle ou telle forme ne mérite pas le droit d’exister ? Pareil avec la musique. Il y a de la musique classique, de la musique pop, du rock, du folk, toutes sortes de combinaisons et une avant-garde complète. Et comment juger ? C'est une question de goût. Le monde change constamment, on ne peut pas rester dans le même cadre. Chaque style, chaque forme peut avoir des adeptes. Et même vos professeurs. Et bien sûr, des critiques qui analyseront l’approche de l’auteur, son idée clé, sa perspective… Louange pour l’innovation et réprimande pour l’absurdité et tout manque d’exactitude… il y a beaucoup d’options. Comment évaluer ? Comme pour notre foulard, qui a « ouvert » l'article, ainsi pour d'autres types de créativité, on peut désigner la banalité comme critère d'évaluation. Banal, galvaudé ? L'auteur copie involontairement les classiques sans avoir son propre point de vue ? Ou est-ce intéressant et quelque chose de nouveau ? Oui, cela semble être un critère compréhensible, mais vous vous souvenez du piège que j'ai mentionné ci-dessus ? :) Parfois, assez curieusement, dans des œuvres ou des choses inhabituelles (d'ailleurs, comme chez les gens), certains ne voient que de la banalité. Aussi intéressant que soit l'œuvre, une personne, en raison des caractéristiques de son caractère (aversion pour l'auteur), est capable de la dévaloriser avec les mots : « eh bien, le thème de l'amour n'est pasnouveau » ou « fatigué de ces bougies et de ces rêves banals... », parlant de mots et d'images délavés dans la poésie. Mais, excusez-moi, ce « critique » ne remarquera peut-être pas à quel point ces images sont tissées de manière intéressante et comment elles « jouent ». » d'une manière nouvelle le travail de l'auteur. Oui, oui, j'ai rencontré quelqu'un comme ça. Même les mots « c’est trivial » ne constituent pas toujours un « diagnostic correct ». Méfiez-vous de ces « critiques aveugles ». Apprenez à distinguer entre « un point de vue extérieur » et un « commentaire professionnel » de manifestations telles qu'une attitude personnelle, l'aversion pour un certain genre d'art et votre style. De telles évaluations ne peuvent en aucun cas être considérées comme objectives. J’ai l’impression que vous paniquez déjà. Comme tout est complexe, ambigu et déroutant ! L'un est réfuté par l'autre, il n'y en a pas de troisième, et en général... que faire de tout ça ? Oui, mes amis, le sujet n’est pas facile, surtout lorsque vos opinions sont assez larges. Mais quand même, il faut s'appuyer sur quelque chose ! Je vous soutiens. Comment évaluer encore : banalité, copie franche et involontaire de ce qui s'est déjà produit. Mais à ne pas confondre avec les spécificités du genre : où il existe certaines similitudes entre tous les auteurs travaillant dans le même genre. Par exemple, la musique classique, la science-fiction en littérature. Il s’agit de genres vastes, et pourtant ils peuvent avoir des points et des modèles communs. Ce n'est ni mauvais ni bon. Partout, votre propre point de vue, vos propres accents sont importants. Oui, il n’est parfois pas facile de déterminer si un auteur est bon dans un genre donné. C’est là qu’un soi-disant « expert » peut vous aider. Le point suivant... Expertise dans un genre spécifique et expertise en général. Ici, je me concentre spécifiquement sur l’expertise dans un certain genre de n’importe quel art. S'il s'agit vraiment d'un expert, il vous dira probablement quoi et comment. Bien qu'ils soient également différents... N'oubliez donc pas le « filtre de l'auteur », toutes les critiques et opinions concernant votre travail doivent être filtrées, s'il ne s'agit pas d'un genre spécifique d'un certain type d'art, mais en général ! sur la créativité littéraire et musicale, alors je recommanderais ici d'écouter non seulement un professionnel, mais aussi une personne de confiance. Et peut-être pas un seul... Il existe de nombreuses opinions et leurs nuances, mais je veux aussi me comprendre. Et ici, « votre » personne, qui est au départ proche de vous, sympathique, en qui vous respectez et en qui vous avez confiance, peut vous aider. Mais encore une fois... sans filtre, « n'allez pas rendre visite », même à ceux en qui vous avez confiance. Vous êtes également un « expert » de votre monde créatif intérieur. Votre évaluation de vous-même, votre opinion sur votre travail est également extrêmement importante ! Les personnes qui ne sont « pas des experts » et même pas des « collègues écrivains », leur réponse émotionnelle. Ce que les gens pensent et ressentent lorsqu’ils entrent en contact avec votre travail est très important. Bien sûr, il y a aussi un piège ici. Tout d’abord, vous devez rechercher « votre public » ; vous ne plairez pas à tout le monde, peu importe à quel point vous le souhaitez. La majorité ou la minorité ne sont souvent pas non plus un critère. S'il y a peu de fans, cela ne veut pas dire que votre travail n'est pas intéressant et ne peut pas susciter de réponse. Peut-être que le moment n'est pas encore venu ? Ton temps. Autrement dit, écoutez les opinions des gens de l’extérieur et faites plutôt attention à leur composante émotionnelle plutôt qu’à leur contenu verbal. Mais les mots et expressions clés que vous entendez peuvent être utiles pour évaluer votre créativité. Surtout si les paroles de personnes différentes (sans lien de parenté) sont répétées. Il y a clairement des informations précieuses là-dedans. Vous êtes seul. Auto-évaluation. Mais pour commencer, vous devez faire attention à votre estime de soi dans son ensemble. Dans quelle mesure est-il adéquat ? Avez-vous tendance à sous-estimer vos capacités ou au contraire à les surestimer ? Ceci est important, car en raison de ces extrêmes, il est difficile de s'évaluer correctement en termes de créativité. Après tout, beaucoup de gens n’aiment pas ce qu’ils reçoivent... et ce n’est vraiment pas une question de qualité. Tout le monde dit « wow » et le « créateur » lui-même est triste... Il est possible qu'il ne réalise pas quelque chose d'« interne » et ne puisse donc pas être satisfait du résultat. Bien que votre entourage ne remarque pas ces subtilités. Mais c’est un sujet trop profond, nous n’y reviendrons pas maintenant. Autrement dit, regardez-vous de l'extérieur, en fonction des critères d'un type d'art particulier, à quel point votre idée est intéressante, ce qui est nouveau, quel est votre style... Faites attention aux composantes de votre créativité.